Cartable de juin : d'un enregistrement des peintures éphémères de Richard Wright à une monographie des œuvres participatives de Manal AlDowayan
Now You See Me, Now You Don't (2020-21) de Manal AlDowayan au Desert X à AlUla
L'Art Newspaper's Book Club met en lumière les livres d'art sous leurs multiples formes et vous propose des extraits exclusifs, des interviews et des recommandations de personnalités du monde de l'art. Inscrivez-vous à notre newsletter mensuelle
Manal AlDowayan, une artiste saoudienne établie, a travaillé pour la compagnie pétrolière Saudi Aramco pendant dix ans, où elle a rejoint le groupe artistique de la société et a organisé des expositions de son travail. Elle a ensuite déménagé à Dubaï avant de déménager à Londres pour étudier au Royal College of Art. "Son travail au fil des ans s'est transformé en actes participatifs qui communiquent des histoires personnelles au monde", déclare un éditeur. Les œuvres présentées incluent Now You See Me, Now You Don't, Al Ula (2020-21), une installation comprenant des trampolines et des lampes solaires à LED qui a été présentée lors de la première édition de l'exposition d'art contemporain Desert X à AlUla, en Arabie saoudite.
Pas la lune de Vital (2004)
La galeriste Alma Zevi examine la vie et l'œuvre du sculpteur et peintre suisse Not Vital, explorant comment "le folklore, la nature et l'identité se manifestent dans la production de Vital", selon un communiqué de l'éditeur. Le livre présente plus de 450 sculptures et autres œuvres, ainsi que des documents d'archives et des entretiens avec l'artiste. "La publication est savante mais aussi un récit personnel de la vie et du travail de Vital, donnant de nouvelles perspectives sur ses techniques et ses idées", a déclaré Zevi à The Art Newspaper. Les œuvres clés discutées incluent la sculpture de 1981 Stone Eater et les œuvres de la série des années 1990 comprenant des bois qui épellent les mots «Fuck Off».
Exaltation de la Vraie Croix (détail de la découverte et de l'exaltation de la Vraie Croix) (vers 1603-05) par Adam Elsheimer
Julian Bell réévalue la vie et l'œuvre de l'artiste allemand peu connu du XVIe siècle Adam Elsheimer, mettant en lumière les débats de l'époque autour de l'art, de la littérature, de la science et de ce qui constituait l'essence de la "nature". Bell écrit : « Je veux faire ressortir non seulement le lyrisme et l'humanité de ses images, mais la complexité de sa pensée et la façon dont elle porte sur les débats sur la nature qui circulaient à son époque. » La déclaration d'un éditeur ajoute : "En se concentrant sur certaines des compositions les plus obsédantes d'Elsheimer, Bell s'attaque aux angoisses qui les sous-tendent - une énigme sur des questions existentielles qui sont toujours d'actualité aujourd'hui."
Commande No Title (2018) de Richard Wright pour la gare de Tottenham Court Road © Richard Wright; Photo : GG Archard, 2022
Cette monographie a une fonction importante, enregistrant de nombreuses œuvres éphémères de l'artiste lauréat du prix Turner Richard Wright qui n'existent plus, y compris des installations au Kunsthistorisches Museum de Vienne et à la Volksbühne de Berlin. Wright travaille généralement in situ et a comparé sa technique aux improvisations d'un musicien de jazz. La monographie, qui explore des œuvres réalisées entre 2010 et 2020, se concentre également sur des œuvres permanentes, notamment le dessin mural géométrique de Wright à la station Elizabeth Line à Tottenham Court Road à Londres. "L'une des rares pièces permanentes de Wright, elle s'étend sur le plafond en béton au-dessus des escaliers mécaniques, offrant une expérience subtilement changeante pour les voyageurs ascendants et descendants", a écrit Louisa Buck de The Art Newspaper lors de son dévoilement.
Cette publication met en lumière l'activisme artistique, présentant le premier forum de conférences au Centre OSUN pour les droits de l'homme et les arts au Bard College, New York, en 2021. Les contributeurs incluent la plateforme d'écriture artistique basée au Royaume-Uni The White Pube et le Geneva Border Forensics, une ONG basée à New York. The White Pube, l'alter ego collaboratif de Zarina Muhammad et Gabrielle de la Puente, a déclaré: "Les institutions [au Royaume-Uni] détiennent le pouvoir, et elles ont tendance à être composées de personnes blanches de la classe moyenne qui donnent des emplois et des opportunités à d'autres personnes blanches de la classe moyenne. Il est presque impossible de gagner sa vie dans les arts si vous n'êtes pas blanc, de la classe moyenne et non handicapé, ou si vous êtes précaire ou marginalisé de quelque manière que ce soit.
Inscrivez-vous à notre newsletter mensuelle du Club de lecture et suivez-nous sur les réseaux sociaux en utilisant #TANbookclub